In questo periodo siamo attratti da film che evidenziano il numero di candidature all’oscar come se questo fosse l’unico metro di valutazione. Occorre ricordare che la nostra passione è legata alla sala, alle emozioni che genera, ma soprattutto agli spunti che un qualsiasi film riesce a portare. Per questo, con la recensione di oggi voglio farvi conoscere The Infernal Machine.
La trama
The Infernal Machine è un thriller interpretato dal sempre avvincente Guy Pearce nei panni del recluso Bruce Cogburn, un burbero romanziere che vive da solo con tutte le sue frustrazioni per compagnia. Cogburn vive da solo perché negli anni ’80 ha scritto un romanzo intitolato The Infernal Machine, una favola su un prete che incontra Dio. In qualche modo, il libro di Cogburn ha ispirato un giovane di nome Dwight Tufford (interpretato da Alex Pettyfer), a salire su una torre dell’orologio e uccidere persone con un fucile da cecchino.
Ora, nel presente del film 25 anni dopo (che collocherebbe l’azione nei primi anni 2000), Cogburn inizia a ricevere lettere scritte a mano da qualcuno chiamato William DuKent. DuKent è anch’esso un autore che apparentemente vuole scrivere un libro su The Infernal Machine, chiedendo a Cogburn la sua collaborazione. All’inizio, tramite messaggi lasciati su una segreteria telefonica. Questo espediente crea divertenti mini-monologhi, grazie ai quali Pearce mette in scena un ottima interpretazione del personaggio in vari stati di sobrietà. Cogburn rifiuta educatamente, e poi diventa più insistente affinché DuKent la smetta. Ma gli sforzi di DuKent per raggiungere Cogburn diventano più elaborati e aggressivi, spingendo Cogburn a diventare attivamente paranoico mentre la situazione diventa sempre più strana.
Quello che alle origini sembra un mistero psicologico a bassa energia inizia gradualmente a costruire una forte tensione e alla fine si fa strada in un territorio folle e metafisico, ma c’è qualcosa di vago e vacuo nel concetto finale. Tuttavia, Pearce rimane fedele alla forma con una performance molto più impressionante, sfumata e realizzata di quanto il film forse meriti.
Prima di addentrarci nella recensione The Infernal Machine vi lascio il trailer qui sotto:
Prima di analizzare alcuni aspetti del film vorrei soffermarmi sulla locandina, che reputo poco centrata ed accattivante con il valore che poi la pellicola mette in mostra. Sicuramente non rende omaggio alle tematiche che la trama e le immagini inscenano. Vediamo un elemento ricorrente ed importante per l’idea, il fuoco, ma la prima immagine si discosta parecchio dal valore della tematica. Vedendo il trailer ci rendiamo subito conto che le immagini sono contrastanti, una sembra mostrarci l’anteprima di un reboot di un film di Terminator le altre scavano più su una questione psicologica.
Una piccola riflessione
Ormai viviamo la vita come se fosse tutto un grande social network, di conseguenza la nostra attenzione non riesce a soffermarsi, radicandosi su un immagine con attenzione. Skippiamo e scorriamo inconsciamente tutto. Il marketing, la locandina è ormai parte integrante del film, a meno che tu non abbia un nome altisonante. Ad esempio se domani Tarantino annunciasse l’uscita del nuovo film, ecco avrebbe già fatto una campagna pubblicitaria grazie al solo suo nome! Oppure esiste una via più semplice, ma dispendiosa, vendere l’anima al diavolo (Oscar) in modo da poter coprire le propri locandine con la frase che tutti cercano: 11 candidature agli Oscar (ne basterebbe anche una). E allora si che vedresti masse di persone muoversi verso la sala cinematografica come un pellegrinaggio di avvocati New Yorkesi verso un qualsiasi carrettino di Hot Dog per la pausa pranzo!
Tutto questo per dire, che questa copertina poteva esser pensata meglio e gestita con più intelligenza. E se qualcuno tra le righe avesse letto delle leggere frecciatine alla casa di distribuzione/produzione A24, ha interpretato bene!
Ma torniamo alla recensione The Infernal Machine
The Infernal Machine sembra essere la risposta da due stelle e mezzo a un elevator pitch che chiede: “E se Salinger scrivesse un libro che ha ispirato una sparatoria di massa durante l’amministrazione Regan?” Sfortunatamente, qualsiasi sfumatura o sorpresa che la premessa possa ispirare è dolorosamente assente. Il cast, tuttavia è forte e coinvolgente. Pearce, giocando contro se stesso, si traveste completamente in Cogburn, un ex educatore e scrittore diventato insegnate statale. Indossa le sue eccentricità baciate dal sole e l’isolamento autoimposto come distintivi d’onore. Si vanta di minacciare di fucilare chi lo cerca, minacce che chi scrive pronuncia ripetutamente attraverso i già citati messaggi in segreteria.
Bravi, ma potevate fare di più
The Infernal Machine munge un significativo chilometraggio da un dramma costruito sulle confessioni che accompagnano i messaggi della segreteria telefonica di Cogburn. Con ogni nuova telefonata, sia Pearce che Hunt trovano il modo di utilizzare rispettivamente la performance e il lavoro di ripresa, per aprire il sipario sul motivo per cui Cogburn si è trasformato in questo cliché eremita, un uomo che passa le sue giornate a chiedere la sua privacy dopo aver scritto un libro che ha spinto lui sotto i riflettori.
Mentre i muri emotivi della sua vita fuori dagli schemi si frantumano intorno a lui e il pubblico impara di più su questa sparatoria e sugli effetti che le sue scosse di assestamento hanno avuto sullo stato mentale di Cogburn, The Infernal Machine si avvicina alla realizzazione del suo pieno potenziale prima di stabilirsi in una spinta prevedibile verso un climax che sembra meno rivelatore e scioccante di quanto il film pensi che sia. Ma lungo la strada, Pearce offre una delle sue esibizioni più vulnerabili, specialmente in una scena in cui Cogburn ammorbidisce i suoi spigoli abbastanza a lungo da invitare il fan di cui ha minacciato la vita a unirsi a lui per un drink al bar locale. Quando Cogburn si alza, ma continua a chiamare la segreteria telefonica, la performance di Pearce prende un’altra marcia mentre il resto del film è in ritardo.
Il cast
La recensione di The Infernal Machine non può sottrarsi all’analisi del cast. Il fattore di guardabilità del film è anche rafforzato da un cast di supporto avvincente, con Alice Eve come protagonista. Lei gestisce il suo personaggio discreto con più profondità e personalità di quanto apparentemente fornisca la sceneggiatura, specialmente quando il passato di Cogburn la trascina gradualmente nella sua orbita decadente. Alex Pettyfer ( Magic Mike ), nel ruolo di Dwight, la cui identità non dovrebbe essere svelata qui, fa del suo meglio con un personaggio che ha bisogno di qualcosa di più delle capacità di recitazione “semplicemente ok” di questo attore per risuonare davvero.
Per fortuna, Hunt e il suo stesso cast lavorano insieme per accontentarsi di qualcosa di più guardabile, ma alla fine non definibile memorabile e nemmeno necessario. È un film apparentemente contento di oziare nel delicato incrocio tra “destinato all’oblìo” e “potenziale crack”. Che peccato, perché c’è un bel film da tirare fuori da questa storia. Un film che merita qualcosa in più rispetto all’essere il classico film che i tuoi genitori in pensione guardano per poi chiamarti dopo averlo visto per farti la loro recensione.
La colonna sonora è irresistibilmente insolita, flirta con le campane della chiesa e quelle che suonano come ciotole di preghiera tibetane, ma il resto di questo thriller nervoso e sudato si impantana un po’ in strati di futili intrighi.
Concludo dicendo che…
In questo film, leggendo tra le righe ho colto uno stimolo interessante al fruitore scrittore. Mi spiego meglio. Se spostiamo l’attenzione non sul nostro protagonista, ma sul ragazzo che movimenta la trama del nostro Cogburn andiamo a vedere come la sua creatività/capacità di scrittura sia dettata dalla realtà che lo circonda. Fin da quando era un semplice studente la sua attenzione per la scrittura viene messa in evidenza, forse è l’unico particolare che ci viene raccontato nel dettaglio. La difficoltà di potersi esprimere e trovare una fonte d’ispirazione per i suoi scritti. Ha sempre avuto molto da scrivere ma non sapeva come poter lasciare andare le proprie emozioni. E il consiglio che rimbomba nelle nostre orecchie è: “osserva la realtà, lasciati ispirare da ciò che ti circonda”. Consiglio che verrà messo in pratica alla lettera, ma non voglio svelarvi altro.
Se avete visto il film The Infernal Machine scrivetemi nei commenti se condividete la mia recensione! Vi aspetto comunque per conoscere la vostra idea sul film!
The Infernal Machine, un thriller psicologico scritto e diretto da Andrew Hunt è distribuito dalla Paramount.
