DIETRO LE QUINTE DELLA SETTIMA – Rocky Balboa è il protagonista del nuovo capitolo di questa rubrica, creata per svelare aneddoti e curiosità nascoste dei film. Rocky (1976) scritto ed interprato da Sylvester Stallone, ma ora scopriamo qualcosa di più.
Pochi eroi del cinema catturano veramente l’essenza dell’essere uno sfavorito come Rocky. Nel primo film della saga, l’eroe titolare non vince nemmeno. Si assicura una vittoria morale aggrappandosi a un avversario molto più forte, ed è difficile non tifare per lo Stallone italiano.
Rocky come Stallone
Sylvester Stallone è famoso per aver scritto la prima bozza della sceneggiatura in tre giorni, che è passata attraverso nove riscritture notevoli prima di essere acquistata.
All’inizio della mia carriera di attore ho capito che l’unico modo per dimostrare il mio valore era quello di creare il mio ruolo nella mia sceneggiatura. Il giorno del mio 29° compleanno avevo 106 dollari in banca. Mi piacevano le storie di eroismo, grande amore, dignità e coraggio, drammi di persone che si elevano al di sopra delle loro posizioni, che prendono la vita per la gola e non si lasciano andare finché non ci riescono.”
Con soli 106 dollari in banca, Stallone cercava di trarre immediatamente profitto dal suo copione. Come già detto ha scritto la sceneggiatura di Rocky in 3 giorni e mezzo, il che spiega perché le riscritture del film sono state così ampie. Stallone stima che lo studio abbia conservato solo il 10% circa di quello che aveva scritto originariamente. La sceneggiatura originale sarebbe irriconoscibile anche per i fan più appassionati di Rocky, perché ci sono stati cambiamenti monumentali tra la prima bozza e ciò che vediamo sullo schermo. Tuttavia, il 10% è stato sufficiente per far arrivare Stallone dove si trova oggi.
Le origini di Rocky il dietro le quinte di Stallone
Avevo così tante idee in testa che non riuscivo a concentrarmi su nessuna. Per tirarmi su di morale, ho preso gli ultimi miei soldi e sono andato a vedere il combattimento di Muhammad Ali contro Chuck Wepner (in TV a circuito chiuso). Wepner, un lottatore di club che non aveva mai fatto il grande passo, stava avendo la sua grande occasione. Non era affatto considerato un match serio. Ma man mano che la lotta progrediva, questo miracolo si compiva. Ha tenuto duro. La gente è impazzita. Wepner fece 15 round e si affermò come uno dei pochi ad averlo fatto contro il grande Ali. Avevamo assistito a un incredibile trionfo dello spirito umano e tutti l’abbiamo amato”.
Durante una maratona di scrittura Stallone ha prodotto una sceneggiatura che alla fine ha raggiunto l’attivo ed esperto team di produzione di Irwin Winkler e Robert Chartoff, cineasti esperti che, all’epoca, avevano già portato sullo schermo più di 25 film. Essi intuirono immediatamente la magia dell’opera di Stallone, chiesero alcune riscritture e le trattative iniziarono con un’offerta di 75.000 dollari.
Secondo la storia ormai familiare a tutti, il prezzo è salito a 125.000 dollari. Stallone ricorda “Non sapevo che esistessero così tanti soldi. Continuavano a insistere che avevano bisogno di una grande star, ma la storia parlava di non svendersi, di avere fiducia in se stessi, di andare avanti come un tiro da un milione a uno”. Gli attori che hanno preso in considerazione per il ruolo erano grandi nomi al botteghino come: Burt Reynolds, James Caan e Ryan O’Neal.
Dietro le quinte
Le riprese durarono 28 giorni ed iniziarono il 9 gennaio 1976.
In pochi mesi, Sylvester Stallone, l’attore sconosciuto si trovava a Philadelphia, pronto a iniziare le riprese di quello che sarebbe stato il suo primo ruolo da protagonista, in un film il cui budget corrispondeva al suo umile status.
Per Stallone, le riprese sono state dure come i 15 round di Rocky con Apollo Creed.
Non avevamo i soldi per girare un normale film a Philadelphia, quindi viaggiavamo in un furgone, la troupe del film saltava fuori ogni volta che il regista John Avildsen vedeva una location colorata.
Lavoravano con un nuovo strumento, la Steadicam, strumento sperimentale di Garrett Brown, che permetteva di girare in un modo nuovo ed entusiasmante.
L’allenamento di Rocky
La sequenza di allenamento, raccolta da siti sparsi in tutta la città, è una meraviglia visiva – le riprese di Steadicam erano nuove di zecca e il “viaggio” di Rocky è uno sprint attraverso un paesaggio urbano che è unicamente legato alla città di Philadelphia. Grintoso, pittoresco, industriale, moderno, coloniale, e infine, in cima ai gradini del Museo d’Arte. Il tutto supportato da una delle grandi colonne sonore cinematografiche. Il suono di classe degli ottoni di Bill Conti, gladiatoriale ed emozionante.
La sequenza è anche animata da centinaia di comuni abitanti di Philadelphia, con l’apporto di cammei spontanei. Stallone ricorda “Mi hanno tirato un’arancia, la gente non aveva idea di chi fossi. Ero solo uno strano invasore alieno in una tuta da ginnastica ben consumata, a brandelli, piena di buchi, incredibilmente brutta, che correva nel loro quartiere, e mi lanciavano cose addosso”.
Il film aveva un budget inferiore a 950.000 dollari e ha finito i soldi in fretta. Una scena che doveva contenere 300 comparse in una pista di pattinaggio su ghiaccio (quando Rocky porta Adrian a pattinare) è finita con Stallone e Talia Shire da soli sul ghiaccio. E quando Stallone ha ammesso che non sapeva pattinare, ha fatto jogging con grinta al fianco di Shire, in quella che si è rivelata una delle scene più toccanti del film.
Dietro le quinte di Mickey
Quando Sylvester Stallone scrisse la sceneggiatura originale di Rocky, voleva che alcuni personaggi fossero più vili e meno accattivanti. Forse Stallone voleva rappresentare i problemi prevalenti nella società, piuttosto che dare priorità alle qualità ispiratrici. In ogni caso, la prima versione di Stallone di Mickey era quella di un razzista petulante.
È una buona cosa che lo studio abbia fatto sì che Stallone trasformasse Mickey in qualcuno di più simpatico, perché di sicuro sarebbe stato “particolare” vedere Rocky, nel terzo capitolo della saga, piangere per un razzista in punto di morte.
Dietro le quinte del finale originario
Se lo studio avesse conservato la sceneggiatura originale di Sylvester Stallone, probabilmente non ci sarebbe stato un altro film di Rocky. Non perché quella sceneggiatura fosse terribile, ma perché Rocky si sarebbe ritirato dalla boxe alla fine del film. Non solo perde l’incontro come nella sceneggiatura finale, ma lo fa di proposito, così da poter fare soldi extra. Perché perde di proposito? Così può pagare per aprire un negozio di animali per Adrian. Non è esattamente la fine più emozionante di un film di pugilato drammatico.
Al botteghino la grande sorpresa
La maggior parte dei film di successo di questi tempi richiede un costo iniziale enorme per essere realizzati. Ad esempio, un film Marvel costa in media poco meno di 200 milioni di dollari a film. Il budget di Rocky è stato meno di 1 milione di dollari in totale.
Ecco perché è stato così sorprendente vedere il film incassare oltre 225 milioni di dollari solo al botteghino. Al pubblico non importava che il film non fosse così tagliente come alcuni altri all’epoca; si è ispirato alla storia di un uomo e lo ha raccontato. Tutti si sono sentiti coinvolti da quelle emozioni.
Scriveteci nei commenti se questa rubrica vi piace, ma soprattutto se siete desiderosi di scoprire altre curiosità sui film. Nel frattempo recuperate gli aneddoti di 1917 che trovate qui.
