Top Gun Maverick – Recensione – Joseph Kosinski

In Top Gun: Maverick, Tom Cruise è tornato nei panni del leggendario aviatore che ha guidato il classico cult degli anni ’80 Top Gun. Trentasei anni dopo l’originale, Maverick ritorna per un sequel che ti toglierà il fiato.

Top Gun: Maverick

Paramount Pictures Italia ha tenuto una delle sue proiezioni in anteprima di Top Gun: Maverick al The Space Cinema-Milano Odeon, ed io grazie a loro ho avuto la fortuna di parteciparvi. Vedere Cruise salire di nuovo su un jet è senza dubbio un momento emozionante per i fan, soprattutto da quando Top Gun: Maverick promette di passare il testimone a una nuova generazione.

Cruise non è l’unico membro del cast a tornare in Top Gun: Maverick. Val Kilmer è tornato nei panni della vecchia nemesi di Maverick, Tom “Iceman” Kazansky. Poiché Maverick si rifiutava sempre di avanzare di grado, Iceman era libero di salire la scala della Marina fino a diventare il comandante della flotta statunitense del Pacifico. Ciò significa che Maverick dovrà rispondere a un ex rivale mentre affronta i suoi nuovi obblighi da istruttore. A rendere le cose ancora più delicate, uno degli studenti di Maverick è il figlio di Nick “Goose” Bradshaw (Anthony Edwards), il copilota defunto di Maverick. Nell’originale Top Gun, Maverick è parzialmente responsabile della morte in combattimento di Goose e il sequel costringerà il vecchio pilota ad affrontare gli errori del suo passato.

Il cast del sequel comprende anche Jennifer ConnellyJon HammEd HarrisGlen PowellLewis PullmanDanny RamirezMonica Barbaro e Manny Jacinto. Inoltre, Joseph Kosinski prende il ruolo del franchise dal regista originale di Top Gun Tony Scott. La sceneggiatura è stata scritta da Ehren KrugerEric Warren Singer e Christopher McQuarrie.

Ti sei perso l’ultimo trailer del film? Lo trovi QUI

Top Gun: Maverick

Top Gun: Maverick sinossi ufficiale

Il pilota collaudatore, il capitano Pete “Maverick” Mitchell (Cruise), ha volutamente evitato un avanzamento di grado dopo trent’anni di servizio. Un giorno Maverick viene chiamato ad essere incaricato di addestrare un gruppo di diplomati Top Gun per una missione specializzata agli ordini del suo compagno aviatore navale amico ed ex rivale, Tom “Iceman” Kazansky (Kilmer), che è il comandante della Flotta del Pacifico degli Stati Uniti. Tra questi c’è il tenente Bradley “Rooster” Bradshaw (Teller), figlio del defunto migliore amico di Maverick, Nick “Goose” Bradshaw (Edwards).

Pete “Maverick” Mitchell

Maverick ha fatto delle scelte quando aveva 20 anni, scelte che hanno ancora riverberi fino ad oggi, che lo perseguitano, che influenzano le sue decisioni quasi quarant’anni dopo. Con Top Gun, abbiamo visto Maverick come un personaggio egoista che si mette prima di tutti gli altri e, sebbene sia ancora all’altezza del suo nome, ora è più interessato a ciò che è meglio per il gruppo rispetto a ciò che è meglio per lui. In Top Gun: Maverick, l’incredibile sequel del regista Joseph Kosinski (Oblivion, TRON: Legacy), Maverick ha vissuto all’ombra delle scelte fatte da giovane e ora, 36 anni dopo, questo personaggio è tornato, pronto per affrontare la zona di pericolo di un passato che lo perseguita sin dal primo film.

I cambiamenti in Maverick sono evidenti fin dalla prima sequenza d’azione. L’ex pilota sta cercando di dimostrare che può far volare un aereo a 10G per dimostrare che una persona “viva” al comando di un jet è più efficace di un drone senza pilota. Il Maverick che abbiamo visto l’ultima volta in Top Gun avrebbe tentato questa impresa semplicemente per aumentare il proprio ego, un tentativo di dimostrare che è il più grande pilota del mondo. Eppure in questa sequenza, Kosinski ci mostra che questo non è più il suo obiettivo. Il successo della missione sarà meglio per la sua squadra, che probabilmente perderà il lavoro se fallisse. Questo altruismo ci regala un Maverick completamente diverso dal personaggio che abbiamo conosciuto nel primo film. Con questo non voglio dire che è stato snaturato del tutto, o maturato a tal punto. Parte della sua proverbiale arroganza e fiducia in sè resta ben salda a lui, ma con sfumature ben diverse. Ma non voglio svelarvi nulla.

Top Gun: Maverick

Top Gun: Maverick una sceneggiatura intelligente

La sceneggiatura di Ehren KrugerEric Warren Singer e Christopher McQuarrie sa come attingere a quella nostalgia per l’originale e trovare momenti emotivi molto interessanti. Cruise interpreta le scene amarcord con grazia e potenza. C’è un chiaro amore di Cruise, Kosinski e del team di scrittori per questi personaggi e questa storia. Questo amore traspare davvero, specialmente nelle scene in cui Maverick deve esplorare il suo passato e le decisioni che lo hanno portato dove è oggi.

La crescita che questo film mostra rispetto all’originale è probabilmente più chiara con la nuova squadra di piloti. Certo, c’è ancora il pilota arrogante che pensa di essere il migliore, Powell’s Hangman, ma soprattutto con Teller’s Rooster, stiamo vedendo un personaggio come Maverick, che è ossessionato dall’eredità del padre e con qualcosa da dimostrare in più, ma senza il compiacimento e l’orgoglio che aveva il giovane Mav. Attraverso la performance di Teller, possiamo vedere il peso del passato di Maverick in forma umana, il dolore che ha causato e i torti a cui vorrebbe riparare. Alcune delle migliori scene di Top Gun: Maverick coinvolgono Rooster e Maverick che devono fare i conti con questo passato difficile. 

Questo film è il giusto sequel del blockbuster del 1986

Kosinski fa tutto questo in quello che probabilmente sarà anche il miglior film d’azione del 2022, un’epopea tesa e continuamente eccitante che sa esattamente come aumentare la tensione di ogni impressionante sequenza action. Top Gun: Maverick potrebbe contenere alcune delle migliori scene in volo della storia del cinema. Questo è il tipo di film d’azione sbalorditivo e maestoso che merita di essere visto sul più grande schermo possibile, con un pubblico bloccato sul bordo delle sedie. Ancora una volta, Top Gun: Maverick non include l’azione fine a se stessa, ogni sequenza d’azione straordinaria ha uno scopo narrativo ed espande ciò che sappiamo di questi personaggi quando sono nel loro elemento, nella loro confort zone, ossia in volo.

Quando si parla di Top Gun: Maverick, è difficile non sembrare iperbolico, ma questo è il raro caso in cui merita assolutamente tutti gli enormi elogi del caso. Top Gun: Maverick migliora l’originale in ogni modo (tranne per la colonna sonora), e lo fa in un modo che potrebbe rendere questo uno dei più grandi sequel mai realizzati. È anche difficile non dire che questo potrebbe avere alcune delle scene d’azione più eccitanti che abbiano mai colpito i cieli, e offre a Cruise una delle sue migliori interpretazioni tornando al ruolo che lo ha reso una star. Top Gun: Maverick è un film meraviglioso, che ti toglierà il fiato.

Top Gun: Maverick

Top Gun: Maverick riprese in volo da urlo

Senza dubbio, Kosinski e Cruise sapevano che avrebbero dovuto alzare la posta con strabilianti battaglie aeree e Top Gun: Maverick è quello che fa. Il film combina immagini della cabina di pilotaggio con riprese ad effetto ben posizionate (usate con intelligenza e parsimonia). Il sequel di Top Gun ha dato vita ad uno dei combattimenti di caccial più emozionanti mai catturati su pellicola (se non il più emozionante).

Secondo quanto detto dal produttore Jerry Bruckheimer, il cast ha attraversato tre mesi di rigoroso addestramento fornito dalla Marina degli Stati Uniti e un programma di volo sviluppato personalmente da Cruise . Gli attori sono persino saliti su veri aerei per provare come fosse essere su un jet da combattimento. Cruise voleva rendere le acrobazie del film il più realistiche possibile. Nella cabina di pilotaggio dell’F/A-18 Super Hornet, gli attori hanno anche dovuto imparare a utilizzare telecamere speciali progettate per adattarsi allo spazio chiuso. Cruise ha spiegato:

Ho dovuto insegnare loro la cinematografia e l’illuminazione, quindi hanno capito cosa starà bene davanti alla telecamera

Scopri le nuove riprese in volo di TOP GUN: MAVERICK. Clicca QUI

Tom cruise e le scene d’azione

Cruise è noto per i suoi film d’azione per quanto riguarda il lavoro acrobatico e il realismo. La sua serie d’azione, Mission: Impossible, è costruita attorno a enormi set d’azione in cui Cruise si mette proprio nel mezzo, completando le sue acrobazie e chiedendo di girare sul posto. Cruise ha scalato l’edificio più alto del mondo, è penzolante da un aeroplano e si è rotto la caviglia durante un salto sul tetto in MI: Fallout. L’attore ha anche in programma di entrare nello spazio nel tentativo di girare un film a gravità zero. Con la tenacia e l’impegno di Cruise per l’artigianato, il realismo e l’attenzione ai dettagli non avevo dubbi che Top Gun 2: Maverick avrebbe mantenuto la sua promessa di un’intensa azione ad alta quota.

Per concludere

Top Gun: Maverick è un film intelligente e accuratamente costruito. Una pellicola che ha voglia di riabbracciare il grande pubblico dei blockbuster. Si perché è di questo che si tratta, un gran bel blockbuster, come fu quello dell’ormai lontano ’86.

Non è semplice realizzarne uno, non è cosi facile pizzicare le giuste corde e farle risuonare armoniosamente assieme. Sono convinto che alle nostre sale cinematografiche mancano proprio questo genere di film, capaci di accogliere tutti (o quasi) a braccia aperte all’interno del magico mondo della sala.

I più preziosi storceranno il naso per alcune scene spinte all’inverosimile della realtà, ma simpaticamente incorniciate da batture esilaranti. Sembra quasi che il film voglia dire: “Ehi amico, lo sappiamo anche noi che non è credibile, fatti una risata e andiamo avanti”.

Non cerchiamo il genere western in una commedia amorosa, o un film di pura azione e adrenalina nei film sperimentali ed autoriali. Questo film è un blockbuster, ed eccelle nella sua categoria!

Anche se…

…una piccola nota vorrei appuntarla. Mi sarebbe piaciuto vedere un finale più coraggioso, non voglio entrare nel dettaglio per non rovinarvi la visione, ma avrei osato un po’ di più!

Marco Salati
Scrive come tesi di laurea “ Il cinema nella mente” perché per lui la relazione tra cinema e psicologia è tutto. Ama vivere nel sogno, o semplicemente far vivere i suoi di sogni, purché questi vengano vissuti in maniera personale. Non dimentica mai che “In ogni strada di questo paese c'è un nessuno che sogna di diventare qualcuno” e in quel viaggio cosi folle “ Perdersi è meraviglioso”.